subota, 29. lipnja 2019.

HOTEL MUMBAI



REDATELJ: Anthony Maras
GLAVNE ULOGE: Dev Patel, Armie Hammer, Jason Isaacs, Nazanin Boniadi, Amandep Singh
TRAJANJE: 123 minute

"Ovo je samo hotel."
"Izgleda poput raja."


Krajem studenog 2008 godine (točan datum je 26.11) Indija je bila meta stravičnog terorističkog napada. U indijskom velegradu Mumbaiju (bivši Bombay), gradu od nešto manje od 13 milijuna stanovnika - s predgrađem broj stanovnika penje se na gotovo 20 milijuna (podaci o broju stanovnika preuzeti s Wikipedije) teroristi iz Pakistana koordiniranom su i dugo planiranom akcijom napali 12 ciljeva. Teroristički napadi trajali su nešto manje od tri dana - 165 ljudi je poginulo, 9 je napadača ubijeno i više od 300 ljudi je ranjeno. Indijskim je vlastima trebalo gotovo tri dana (!!!) da zaustave teroriste. Stravičan je napad dodatno zategnuo odnose Indije i Pakistana - dio političkih krugova iz Indije tvrdilo je da iza napada stoji politički vrh Pakistana. Teške optužbe nikada nisu dokazane - službeni je Pakistan osudio napad i ponudio pomoć u istrazi.
Jedna od meta terorističkih napada bio je superluksuzni "Taj" hotel "(punim imenom "The Taj Mahal Palace Hotel"). Napad na hotel i borbu gostiju i osoblja hotela za život u redateljskom prvijencu rekonstruirao je australski filmaš Anthony Maras.
Danima su redatelj Maras i scenarist filma John Collee istraživali detalje oko napada, rekonstruirali događaje (prije svega one u Taj Hotelu) kako bi što uvjerljivije prikazali događaje tijekom napada. Najpotresnije detalje saznali su Maras i Collee u razgovorima s onima koji su napad preživjeli. Maras je, prema vlastitim izjavama, ključne stvari za realizaciju filma saznao od svjedoka koji su preživjeli nepisiv teror. O kojim je ključnim stvarima riječ nije precizirao, ali je redatelj uspio snimiti film koji izvrsno funkcionira na dvije razine - prvi je rekonstrukcija događaja u hotelu (više) i čitavom Mumbaiju (manje) te kao napet i brutalan akcijski triler.



Redatelj ne ide u širinu, ne gubi vrijeme - uvodne scene prikazuju dolazak terorista u Mumbai te gledatelja upoznaju s glavnim protagonistima, gostima i osobljem hotela. Nesretna će sudbina na istom mjestu spojiti rastresenog oca i hotelskog zaposlenika Arjuna ( Arjun je zaboravio cipelu za posao), bračni par s djetetom koji odsjeda u superluksuznom apartmanu (voda za kupanje mora biti na strogo određenoj temperaturi), ruskog vojnog veterana i obavještajca, par koji je izbjegao jedan teroristički napad da bi se vrlo brzo našao usred novog te mnoge druge protagoniste koji će se naći na udaru terorista iz Pakistana.
Maras je stvorio iznimno napeto, šokantno i brutalno filmsko iskustvo. Napetost je prisutna čitavim trajanjem filma - protagonisti koje smo upoznali u prvim minutama filma iznenada postaju lovina u hotelu Taj koji, kako se tijekom filma spominje, izgleda kao raj. Hotel u kojem se pazi na svaku sitnicu kako bi gost bio zadovoljan - osoblje fanatično želi ugoditi gostima u samo nekoliko minuta postaje stratište, mjesto masakra u kojem stradaju svi koji su se našli na nišanu terorista. Sudbinu likova koje smo upoznali ne znamo do samog završetka filma - neki će poginuti, neki preživjeti s vječnim traumama zbog događaja u hotelu Taj.


Film potresno, istodobno i uvjerljivo prikazuje reakcije napadnutih u hotelu - gledamo paniku, strah, ali i želja da se pomogne te instinkt za preživljavanjem. Osoblje hotela koje u svakom trenutku želi biti na raspolaganju gostima na isti način se ponaša i nakon napada. Iako su neki od njih mogli izaći i spasiti se (pojedinci su otišli, ali suditi im se, s obzirom na okolnosti, ne može) oni pokušavaju pomoći. Pokušaj pomoći neke će koštati života - njihovi su postupci hrabri i motivirani empatijom prema drugim ljudima, gostima i privrženošću poslu, hotelu "Taj". Bez obzira tko su ljudi kojima pomažu. Za razliku od fanatika koji su stigli u hotel i tamo donijeli smrt.
Napadači su okupljeni i pripremljeni za napad pod okriljem islamske terorističke organizacije iz Pakistana. Maras je ubijanje prikazao bez skrivanja i ublažavanja nasilja. Zastrašujuća je lakoća i žestina kojom teroristi ubijaju - tek jedan slučaj pokazuje određenu sumnju u brutalno ubijanje i njihovu misiju. Obrazac indoktrinacije i obuke dobro je poznat - riječ je o mladim ljudima gotovo dječacima kojima su oni koji ubijaju krivi za sve. Žrtve su u njihovim očima potpuno dehumanizirane (jer povijest čovječanstva je pokazala da je čovjeka koji nije čovjek lakše ubiti) i sve što rade ima snažan religijski utjecaj (bez obzir što su na drugoj strani i ljudi iste vjere). Ono što je najupečatljivije su organizatori napada - masakrom upravljaju iz Pakistana (nikada nisu otkriveni) s pristojne udaljenosti, na sigurnom. Oni neće ništa riskirati i slijediti ideje odnosno viši cilj nego će poslati klince koje su izabrali i regrutirali. Poslali ih da ubijaju bez milosti.
Iako je većina radnje fokusirana na događaje u hotelu "Taj" u filmu se mogu vidjeti detalji ostalih napada na Mumbai. Nevjerojatna je tromost i sporost indijskih vlasti - sati su prolazili, slabo organizirana lokalna policija bila je nemoćna dok su ozbiljnije snage na mjesto događaja došle kasno. Za mnoge prekasno.



Protagonisti filma dolaze iz čitavog svijeta - upravo je takva i vlasnička struktura filma. U realizaciji filma sudjelovalo je nekoliko filmskih kompanija - film redatelja Anthonyja Marasa je indijsko-australska koprodukcija uz potporu američkih investitora.
"Hotel Mumbai" potresna je i brutalna rekonstrukcija terorističkog napada na hotel "Taj" i grad Mumbai u Indiji 2008 godine. Film koji gledatelja suočava s užasima terorizma kakav je prisutan u čitavom svijetu u posljednjem desetljeću. "Hotel Mumbai" slika je užasa i smrti, ali i nade zbog ljudi koji su u najtežim trenucima spremni pomoći i podnijeti žrtvu.

OCJENA: 8

utorak, 25. lipnja 2019.

ANNA



REDATELJ: Luc Besson
GLAVNE ULOGE: Sasha Luss, Cilian Murphy, Luke Evans, Helen Mirren, Lera Abova
TRAJANJE: 119 minuta

"Želim slobodu." - Anna

Velika je očekivanja Luc Besson ("Nikita", "Leon", "Veliko plavetnilo") imao od ekranizacije grafičke novele "Valerian i grad tisuću planeta". Desetljećima je redatelj tražio način kako ekranizirati omiljeni strip. Glavni razlozi dugogodišnjem čekanju bili su tehnički (kako maštoviti svijet stripa uvjerljivo prenijeti na film) i financijski. Konačno, 2017 Besson je uspio - snimljen je najskuplji europski film u povijesti, većim dijelom realiziran novcem redateljeve filmske kuće "EuropaCorp". Velike ambicije pretvorene su u veliko razočaranje - "Valerian i grad tisuću planeta" slabo je prošao u svjetskim kinima i neki su prognozirali teška vremena za "EuropaCorp". No, Besson ide dalje - u pripremi, planovima ima veliki broj filmova (neke će režirati, neke producirati, za neke piše scenarij) od kojih su najzanimljivija tri film u kojem glavnu riječ vode žene. Dva su nastavka - "Colombiana" i "Lucy" dobit će nastavke. Hoće li se Zoe Saldana i Scarlett Johansson pojaviti u nastavcima još uvijek je nepoznato - prije Lucy i Cataleye stigla je Anna - prva iz Bessonove trilogije filmova o opakim ženama. 
Zaplet filma nemoguće je objasniti u nekoliko rečenica - radnja nije linearna, priča skače iz godine u godinu (radnja se proteže od 1985 godine do početka devedesetih godina prošlog stoljeća - vrijeme kada je Besson snimio najbolje filmove), radnja ponekad ubrzava, zatim se vraća unazad kako bi redatelj detaljnije objasnio događaje i likove. Kreativni nered stvoren stalnim promjenama u vremenu radnje ima određenih problema, ali većinom funkcionira. U nekim dijelovima je radnja i previše nategnuta s previše obrata, ali s obzirom na priču glavne (anti)junakinje takav pristup ima smisla. Neizvjesnost, borba i nesigurnost prati Annin životni put i sudbinu. Gledatelj može očekivati neočekivano. Film se prati sa zanimanjem, nema velikih praznina. 




U dijelovima "Anna" podsjeća na kombinaciju "Nikite", "Atomske plavuše" (jer ova je plavuša također atomska) i "Crvenog vrabca" - mnogi kritičari zbog sličnosti s navedenim filmovima razapinju film, ali "Anna" nije kopija - Besson je donio dovoljno novih detalja da se ne može govoriti o potpunoj kopiji. Upravo je od "Crvenog vrabca" Besson posudio (namjerno ili ne, sasvim je svejedno) detalj koji strašno iritira i potpuno je promašen. Ponovo je sovjetska odnosno ruska obavještajna služba prikazana kao arhaična i tehnički potpuno zaostala. Neuvjerljivo za špijunski triler s akcijskim potpisom izgleda ured prvog čovjeka ruske obavještajne službe u kojem, pored laptopa, stoji crveni telefon proizveden prije 50-60 godina. Bizarna je scena u kojoj nema grijanja u uredu šefice ruske obavještajne službe. Besson ima problema s godinama svjetskih sukoba (nije prvi puta da je Besson površan), ali dosta o lošim stvarima. "Anna" je film zbog kojeg vrijedi platiti kino ulaznicu.
Nikada nemoj vjerovati muškarcu, vjeruj samo sebi - savjet je koji će Anna dobiti od šefice i mentorice Olge (Olga je, ako uzmemo odnos prema Anni, gora od svih muškaraca koje možemo vidjeti u filmu) . Rečenica koje naglašava ionako prisutnu feminističku crtu filma. Osim što je akcijska junakinja, Anna ima tragičnu sudbinu. Spletom okolnosti počela je ubijati, baviti se špijunskim poslom. Dobar izbor s obzirom na njen tadašnji život, ali pristanak na špijunski život zapravo je ugovor s Vragom od kojeg ne može živa pobjeći. Navedenim detaljima Anna nije svedena tek na običnu akcijsku junakinju.  No, Anna ima plan i pokušat će sve da se istrgne iz ralja obavještajne zvijeri ...


Zanimljivu je podjelu uloga napravio Besson. Za sporedne glumce angažirao je dobro nam poznata imena poput Helen Mirren, Ciliana Murphyja i Lukea Evansa dok je u prvi plan postavio glumački neiskusnu Sachu Luss. Ruska manekenka i model, bivša balerina (ima nešto metafilmski kada je nastup Sache u Bessonovu filmu) prvi je put na filmu nastupila upravo u "Valerianu". Glumačko neiskustvo ruskog modela, nije nikakav problem - Sacha Luss je vrlo dobar izbor za ulogu Anne. Svaki kadar i kut kamere otkriva Bessononovu opsesiju Sachom čiji seksepil pršti filmskim platnom. Sacha se vrlo dobro snalazi u akcijskim scenama (obračun u restoranu najbolji je akcijski dio filma) i može se reći da je pravi izbor za Annu. Za razliku od Helen Mirren koju se rijetko može vidjeti u ovako lošem izdanju. Glavni razlog je u načinu na koji je lik Olge napisan - uklapa se u prethodno spomenuti prikaz rusko-sovjetske obavještajne službe.
Najbolji redateljski dani Luca Bessona vjerojatno se neće ponoviti, ali nakon serije slabijih izdanja francuski filmaš pokazuje da još uvijek može ugodno iznenaditi. Akcijsko- špijunski triler "Anna" najbolje to dokazuje.

OCJENA: 7

nedjelja, 23. lipnja 2019.

RESERVOIR DOGS



REDATELJ: Quentin Tarantino
GLAVNE ULOGE: Harvey Keitel, Steve Buscemi, Michael Madsen, Tim Roth, Lawrence Tierney, Chris Penn
TRAJANJE: 99 minuta
GODINA: PROIZVODNJE: 1992


Prijelomni trenutak karijere Quentina Tarantina dogodio se 1994 godine (najvažniji kada je riječ o popularnosti američkog filmaša, uspjeha kod šire filmske publike) kada je izašao treći dugometražni film bivšeg videotekara. "Pakleni šund" (Pulp Fiction) je ostvario sve što film ostvariti može - osvojio je publiku, kritike su, većinom, pisale hvalospjeve Tarantinu. "Pakleni šund" je, unatoč "R" predikatu, postao blockbuster ostvario izvrsne rezultate na kino blagajnama te osvojio mnoge nagrade (najpoznatije su "Zlatna palma" iz Cannesa i "Oscar za najbolji scenarij). Uz sve navedeno treći film directed by Quentin Tarantino usmjerio je pažnju ljubitelja filma na "Reservoir Dogs" iliti "Pse iz Rezervoara" prethodni, prvi autorov film (zapravo "Reservoir Dogs" je drugi dugometražni film - prvi je bio rijetko spominjani amaterski pokušaj "My Best Friend's Birthday" snimljen za 5000 dolara) tada manje poznat Tarantinov film koji je za mnoge najbolje što je američki filmaš snimio u dosadašnjoj karijeri
Zaplet filma kaže ovako - Joe Cabot iskusni je kriminalac koji je isplanirao pljačku dijamanata. Okupio je Cabot šestoricu kriminalaca za pljačku. Oni se međusobno ne poznaju, dobili su umjetnička imena - svaki od njih ima boju za raspoznavanje (Mr. White, Mr. Blonde itd,itd). Pljačka krene u krivom smjeru, banda je razbijena i okupljaju se u napuštenom skladištu na kraju grada. Tamo će psi morati otkriti što se dogodilo tijekom pljačke, zašto ima mrtvih i ranjenih te saznati postoji li među njima doušnik. Krtica. Policajac.



Lawrence Bender, producent filma i Tarantinov prijatelj iz videotekarskih dana (kasnije će Bender i Tarantino zajedno osvojiti nagradu za scenarij "Paklenog šunda) izjavio je kako je scenarij filma Tarantino napisao za manje od mjesec dana. Snimanje je trajalo 35 dana - između scenarija i snimanja dogodio se susret koji je promijenio sudbinu filma, možda i čitave karijere Quentina Tarantina.
Realizacija filma bila je zamišljena kao ultra niskobudžetni film u kojem bi glumili Tarantino, Bender i njihovi prijatelji i poznanici. Tridesetak tisuća dolara bio je predviđeni budžet filma sve do trenutka kada je Harvey Keitel ponudio pomoć, ne samo glumačku. Keitel je ponudio pomoć na skupljanju novaca za film (kasnije potpisan kao jedan od producenata filma) i budžet je podignut na otprilike 1.5 milijuna dolara. Keitelova podrška u realizaciji projekta nije imala samo novčanu vrijednost - interes glumaca naglo je porastao nakon vijesti da je Harvey Keitel podržao projekt. Tarantino je dobio snažan vjetar u leđa i snimanje je moglo početi...
Prepričavati radnju, događaje sa snimanja i detalje povezane uz realizaciju filma ovaj bi tekst učinilo iznimno opširnim. Umjesto toga, spomenut ću nekoliko detalja koji su (p)ostali zaštitni znakovi Tarantinove karijere i zbog kojih "Reservoir Dogs" važan film - za mnoge najbolji u filmografiji Quentina Tarantina.



POSVETE, POSUĐIVANJE ili REFERENCE

Dovoljan je pogled na modni izričaj glavnih protagonista filma kako bi se zaključilo da je "Blues Brothers" imao utjecaja na "Reservoir Dogs". "Braća Blues" nije jedini film koji možemo pronaći gledajući "Reservoir Dogs" - najviše je, što se radnje tiče, Tarantino koristio film "Lung foo fung wan" hongkonškog majstora Ringa Lama u kojem glavnu ulogu tumači Chow Yun-Fat (preporuka za gledanje ako film pogledali niste). Posudio je Tarantino više ideja iz Lamova filma, ali dodao je i više nego dovoljno vlastitog filmaškog nerva kako bi "Psi iz rezervoara" ostali autorski film prepoznatljiva Tarantinova rukopisa. Iako je Tarantino ponekad na meti kritičara kao plagijator to su tek pucnji u prazno. Riječ je o filmofilu koji je inspiriran mnogim autorima, posuđuje određene detalje, ali svakom projektu daje vlastiti redateljsko- scenaristički rukopis. 


ODABIR GLUMACA 

Harvey Keitel je omogućio Tarantinu odabir odlične glumačke ekipe (većina njih je pristala nastupiti u filmu ispod cijene s obzirom na skroman budžet filma). Glumci su odradili izvrstan posao (izuzetak je upravo Tarantino koji je vrhunski redatelj, ali glumačke bi izazove trebao izbjegavati) i mnogi od njih će u godinama, desetljećima nakon "Reservoir Dogsa" ponovo nastupiti u redateljevim filmovima. Uspostavljena je suradnja koja pokazuje koliko Tarantino izvrstan u odabiru glumaca. Michael Madsen je u razgovorima nakon filma više puta istaknuo kako će mu uloga u filmu ostati uklesana na grobu jer ga svi prepoznaju kao Mr. Blondea (ili Vica Vege, brata Vincenta iz "Paklenog šunda"). Tarantino je nakon "Reservoir Dogsa" nastavio izvrsno pogađati odnosno birati glumce za svoje filmove. Uskrsnuo je karijeru Johna Travolte (Vincent Vega u "Paklenom šundu"), promovirao Christopha Waltza u "Nemilosrdnim gadovima" i "Odbjeglom Djangu" itd, itd. No, uspjeh ovog filma važan je zato što je omogućio Tarantinu da angažira bilo kojeg glumca iz Hollywooda bez obzira na budžet filma.

DIJALOZI

Početak filma pokazuje koliko Tarantino može biti verbalno brutalan i provokativan, ali istodobno zabavan i originalan. U uvodu filma slušamo priču o Madonni i značenju teksta hita "Like A Virgin" te značenje napojnica za život konobarica/konobara. Dijalozi i monolozi pršte energijom i posebnim stilom. Iako je Tarantino provokativan osobe koje su teme njegovih filmskih rasprava nisu mu zamjerila. Primjer je Madonna koja se nije složila s interpretacijom teksta, ali je postala obožavateljica filma. Izvrsno napisani dijalozi nastavili su se u idućim redateljsko-scenarističkim projektima Quentina Tarantina - u filmskim godinama kada su mnoge filmove progutali efekti svih vrsta Tarantino je u prvi plan stavio dijaloge, likove i priču filma.


NASILJE

"Reservoir Dogs" nasilan je i krvav film. Od uvodnih minuta filma kada Mr. Orange krvari na zadnjem sjedištu automobila (isti će lik krvariti čitav film) do brutalnog mučenja policajca "Reservoir Dogs" je natopljen krvlju i eksplicitnim prikazom nasilja. Nasilje Tarantino ne skriva i krvave scene imaju smisla - okorjeli kriminalci i pljačka dragulja koja je otišla u krivom smjeru ne može završiti drugačije nego krvavo. Tijekom čitave karijere autora će prozivati zbog nasilja, ali on će odmahivati rukom uz odgovor kako on nasilje nije izmislio niti ga odobrava već ga prikazuje u najbrutalnijem obliku jer. "Reservoir Dogs" je uvod za žešće i brutalnije scene koje se mogu vidjeti u idućim Tarantinovim projektima (npr. obračun Mlade i desetaka neprijatelja u prvom "Kill Bill" filmu).


GLAZBA ili SOUNDTRACK

Kao i svi Tarantinovi filmovi tako i "Reservoir Dogs" ima izvrstan soundtrack. Nevjerojatna je lakoća i uvjerljivost s kojom autor bira i pogađa pravu glazbu (pjesmu) za određeni trenutak filma. U dogsima možemo čuti, između ostalih, "Little Green Bag" (George Baker Selection), "Stuck in the Middle of You" (Steelers Wheel - glazbena podloga u trenucima mučenja policajca) i "Hooked on a Feeling" ("Bjorn Skifs" - pjesma se nalazi i na soundtracku filma "Čuvari galaksije"). Osim što izvrsno spaja pjesmu sa scenom filma, Tarantino briše prašinu s pjesama, glazbe koja je zaboravljena, ali vrijedna slušanja. Dokaz tome je "Bring Little Loving" Los Bravosa koju možemo čuti u traileru za "Bilo jednom u Hollywoodu".




Rečenice koje ste pročitali tek su dio priče o "Psima iz Rezervoara" i Quentinu Tarantinu. Neki kritičari i dalje omalovažavaju Tarantina i njegovu filmografiju on ide dalje -  nakon premijere filma "Bilo jednom u Hollywoodu" u Cannesu američki je filmaš doživio standing ovation u trajanju od nekoliko minuta (snimka se može pronaći na You Tubeu). "Bilo jednom u Hollywoodu" uskoro stiže u svjetska kina - novi (ne i posljednji) projekt velike filmske karijere koja je počela početkom devedesetih godina prošlog stoljeća filmom "Reservoir Dogs".


četvrtak, 20. lipnja 2019.

LJUDI U CRNOM: GLOBALNA PRIJETNJA



REDATELJ: F. Gary Gray
GLAVNE ULOGE: Chris Hemsworth, Tessa Thompson, Liam Neeson, Rebecca Ferguson, Emma Thompson
TRAJANJE: 114 minuta
NAZIV ORIGINALA: Men In Black: International


Sedam godina nakon trećeg filma ljudi u crnom serijala, šefovi "Columbije" (ili "Sonyja" ako Vam više odgovara odlučili su ponovo pokrenuti jedan od najpoznatijih i komercijalno najuspješnijih serijala u povijesti kompanije. "Ljudi u crnom" krenuli su davne 1997 godine. Buddy par tajnih agenata izgledom nalik braći Blues, koji štite Zemlju od vanzemaljskog ološa postali su veliki hit. Vanzemaljci, lagana zabava i interakcija između Smitha i Tommy Lee Jonesa glavni su razlozi uspjeha filma. Prvi dio trilogije najbolji je dio priče o agentima "J" i "K" - nastavci su slabiji i, nakon 2012 godine, izgledalo je da je kraj za ljude u crnom. Tommy Lee Jones i Will Smith su, nakon trećeg filma, objavili kako više neće braniti jedini nam planet od vanzemaljskih zavjera i opasnih stanovnika drugih planeta. Bez obzira na izostanak Smitha i Lee Jonesa, tajni agenti - ljudi u crnom ponovo su u akciji.


Prije dvadeset godina Molly Wright vidjela je nešto čudno, neobjašnjivo. Djevojčica je upoznala čudno, maleno biće koje nije s našeg planeta. Pomogla je Molly alienu u bijegu i nekoliko trenutaka kasnije bila svjedokom brisanja pamćenja kod njenih roditelja. Pamćenje su izbrisali ljudi u crnom i od te večeri Molly želi pronaći tajanstvene ljude u odijelima. Pokušala se Molly zaposliti u različitim agencijama, ali niti jedna nije ona koju djevojka traži. Sve do trenutka kada uspije locirati vanzemaljsku posjetu i ušuljati se u sjedište agencije koju je godinama tražila. Molly je brzo otkrivena, ali njena najveća životna želja se ispunila. Postala je agentica M....
"Globalna prijetnja" (ili "International" u originalnom nazivu filma) u novom pokretanju serijala nije slučajno - Pariz, Marakeš, London... neke su od lokacija na kojima se odigrava radnja filma. Nova vremena, novi pristup staroj priči. Internacionaliziranje radnje nije nova zamisao, Hollywood je odavno prihvatio činjenicu kako je svijet postao globalno selo. Globalizacija nije jedini razlog internacionaliziranja radnje - lokacije izvan SAD-a pojačavaju interes gledatelja izvan Amerike.
Globalizacija nije jedini detalj u kojem je film prilagođen novom vremenu - feministički trenuci filma preispituju zašto men in black bez woman iako je ljepši spol važan za funkcioniranje agencije (glavni je lik čitave priče Molly). Izbor glavnih glumaca je motiviran recentnim superjunačkim uspjesima u kino dvoranama. Chris Hemsworth i Tessa Thompson nastupili su u trećem Thor filmu ("Ragnarok") - eto ih zajedno u novim ženama i muškarcima u crnom. Sve je posloženo kako bi ponovno pokretanje serijala bilo uspješno. Međutim...



Uspjeh filma iz 1997 godine u velikoj mjeri je rezultat interakcije i glumačke kemije između Smitha i Lee-Jonesa. U "Globalnoj prijetnji" Tessa Thompson je Tommy Lee Jones doke je Hemsworth Will Smith. Ona je racionalnija, ozbiljnija (koliko se u SF akcijskoj komediji može biti ozbiljan), on je suprotnost - neodgovoran s lako ćemo pristupom koji je zapravo život na staroj slavi. Suprotnosti se privlače, ali previše privlačnosti ovdje nećemo vidjeti. Bilo kakva naznaka ljubavne priče između agentice M i agenta H ne postoji odnosno ugušena je u začetku (zar ne bi odmak od prvih filmova bio snažniji da privlačnost između slučajnih partnera nije prigušena ? ). U redu, redatelj nije želio romansu, ali kemija između glavnih protagonista jednostavno ne funkcionira. Tessa Thompson je dobra kao agentica M - dražesna je glumica odmjerena, bez pretjeranih glumačkih vratolomija. Hemsworth nije odmjeren - pretjerano glumatanje i želja da ispadne duhovit i otkačen sve više iritiraju kako minute filma prolaze. Interakcija između glavnih glumaca je neuvjerljiva - ponekad izgleda kao da su prisiljeni odrađivati posao. Bez kemije, s vrlo malo duhovitih trenutaka između glavnih likova "Globalna prijetnja" ne funkcionira na pravi način.


Radnja filma prilično je predvidljiva - iako od projekata poput "Globalne prijetnje" ne treba očekivati kompleksnu radnju, malo neizvjesnosti dobro bi došlo. Akcije ima dovoljno, maštovitih likova također (Pawny je jedan od najvažnijih i najzabavniji lik filma), ali filmu kronično nedostaje humora. Ne samo kada su agenti M i H u prvom planu.
Uz Tessu Thompsona i Chrisa Hemswortha u filmu nastupaju i Liam Neeson, Rebecca Ferguson i Emma Thompson. Jaka glumačka ekipa koja nije imala previše posla i svoj je angažman rutinski odradila.
"Ljudi u crnom: Globalna prijetnja" nastavljaju niz ovogodišnjih, recentnih Blockbustera koji nisu opravdali očekivanja. "Godzilla II: Kralj zvijeri", "Aladdin", "X-Men: Dark Phoenix" i "Pokemon Detektiv Pikachu" i "Globalna prijetnja" nisu opravdali očekivanja i prve su vruće filmske dane 2019 ostavili prilično siromašnima. No, uskoro (vjerojatno) stižu bolji ljetni filmski dani - uskoro ćemo gledati "Midsommar", "Bilo jednom u Hollywoodu", "Kralja lavova"....


OCJENA: 5

utorak, 18. lipnja 2019.

KRAJNJE IZOPAČEN, NEPOJMLJIVO ZAO I OPAK



REDATELJ: Joe Berlinger
GLAVNE ULOGE: Zac Ephron, Lily Collins, Angela Sarafyan, Jim Parsons
TRAJANJE: 110 minuta
NAZIV ORIGINALA: Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile

"I'm not bad guy." - Ted Bundy


Ljubiteljima filmova i serija koji tematiziraju serijske ubojice, njihove zločine i kazne, ljeto 2019 donosi nekoliko zanimljivijih naslova. "Netflix" je potvrdio kolovoz kao mjesec izlaska druge sezone izvrsne serije "Mindhunter". Prema riječima producentice Charlize Theron nova sezona donosi nove serijske ubojice iz prošlosti - detektivi Tench i Ford uz podršku Wendy Carr bavit će se ubojstvima Montieja Rissella, Richarda Specka i Jerryja Burdosa. Uz spomenute u drugoj sezoni gledat ćemo Charlesa Mansona i njegovu obitelj - Manson je jedan od protagonista novog filma Quentina Tarantina. "Bilo jednom u Hollywoodu" stiže početkom osmog mjeseca - zanimljivost i poveznica između Tarantinova filma i druge sezone "Mindhuntera" je Damon Herriman. Ako niste čuli za Herrimana i ne poznate njegov lik od ovog ljeta sigurno ćete upamtiti njegov filmski i serijski angažman. Herriman u "Bilo jednom u Hollywoodu" i "Mindhunteru" glumi Charlesa Mansona - isti glumac tumači istog protagonista u različitim projektima. Izgleda da je Herriman ostavio snažan dojam kada je interpretacija Mansona u pitanju. Prije Mansona, Tarantina i "Mindhuntera" u kino dvorane je stigao film "Krajnje izopačen, nepojmljivo zao i opak" koji se bavi serijskim ubojicom koji je ostavio jezivi, stravičan trag u povijesti čovječanstva. Riječ je o Tedu Bundyju.


Film redatelja Joea Berlingera (autor dokumentarnog serijala "The Ted Bundy Tapes" - izgleda da je Berlinger detaljno proučio lik i nedjela serijskog ubojice) temeljen je na knjizi "The Phantom Prince: My Life with Ted Bundy" Elizabeth Kendall (Elizabeth Kendall je pseudonim, - pravo ime Bundyjeve zaručnice bilo je Elizabeth Kloepfer). U knjizi je Elizabeth opisala fatalni susret s Bundyjem, njihovu vezu tijekom koje je Bundy vodio dvostruki život - ispod površine i veze s Elizabeth skrivao se monstrum koji je počinio brutalna ubojstva.
Upravo je susret Liz Kendall i Bundyja početak filma - susret se dogodio 1969 godine. Samohrana majka upoznaje muškarca koji se ponaša pristojno, strpljiv je i nema problema s činjenicom da Liz ima dijete. Djevojčicu. Ušao je Bundy u njen život iznenada, bio je, sudeći prema radnji filma, nešto što je Liz tražila.
Od susreta Liz i Bundyja pa negdje do, otprilike, završetka prvih šezdesetak minuta traje prvi dio filma. Dio koji prikazuje odnos Liz i Bundyja, prve optužbe za zločine i ubojičino, tada još uspješno, uvjeravanje Liz kako je nevin i kako je žrtva sustava i zavjere. Intrigantan dio filma iz nekoliko razloga - prikazuje Bundyja kao čovjeka kojem je stalo do Liz i djevojčice. Serijski ubojica, monstrum koji je počinio stravične zločine prema Liz pokazuje osjećaje, nešto poput ovisnosti. Ako Vam se učini kako je u prvom dijelu filma Bundy prikazan preblago s obzirom na zločine koje je počinio, dojam nije pogrešan - film je temeljen na knjizi u kojoj je opisana ljubavna priča između Liz i Bundyja, prikazuje trenutke kada Liz nije znala tko je zapravo Bundy. Liz ne skriva osjećaje i ljubav, redatelj ih prenosi na film i upravo zbog toga prvi dio filma prikazuje Bundyja iz jedne druge, potpuno nove perspektive. Iz pozicije žene koja ga je voljela. No, istina je otkrivena i drugi se dio filma više se bavi drugom, mračnom stranom Teda Bundyja.


Kako se obruč oko serijskog ubojice sve više steže i zatvorska ćelija postaje njegova svakodnevica tako se Liz distancira i udaljuje. Nije ljubav nestala, ali ona postaje svjesna tko je zapravo Bundy - zanimljivo je gledati kako ubojica tvrdoglavo odbija priznati krivnju, priča o zavjerama protiv sebe i planira zajednički život (otpustio je Bundy i odvjetnika i branio se sam - najviše zbog odvjetničke želje da prizna zločine i pokuša dogovoriti manju kaznu). Od toga, naravno, ništa biti neće - riječ je o ucjeni emocijama kojima Bundy želi zadržati Liz. Osim stravičnih zločina, Bundy se otkriva i kao vješt manipulator, teatralan pred medijima kojima u svakom trenutku naglašava svoju nevinost. Sve do finala filma kada priznaje dio zločina. Priznanje nije izvukla policija već Liz što čitavoj priči daje dodatnu dramatiku. Bez obzira na sve postoje one koje vjerovale da je Bundy nevin..
Izbor Zaca Ephrona za ulogu serijskog ubojice na prvu izgleda čudnovato i ne previše mudro. Međutim, s obzirom na radnju filma i želju redatelja da prikaže drugu stranu Bundyja izbor ima smisla - Berlinger je trebao pretty face, glumca koji će Bundyja prikazati kao osobu privlačnu ženama. Na kraju priče izbor nije loš -ženama privlačno Ephronovo odnosno Bundyjevo lice skriva mračnu stranu monstruma. U filmu se pojavljuju John Malkovich i Jim Parsons - Sheldon iz nedavno završene serije "Teorije velikog praska" ovdje je u ulozi javnog tužitelja.


"Krajnje izopačen, nepojmljivo zao i opak" čudan je naziv za film o Tedu Bundyju. Ionako je poznato da je Bundy bio sve navedeno iz naslova tako da je kompliciran, bombastičan i dugačak naslov nepotreban i pomalo promašen. Međutim, nije promašena odluka ako odlučite pogledati film Joea Berlingera - radnja prikazuje detalje živote Teda Bundyja koje nismo imali prilike često gledati. Detalje iz privatnog života, odnos s dugogodišnjom djevojkom i zaručnicom Elizabeth Kendall. Ljubavna priča bila je na površini ispod koje su se događala stravični zločini jednog od najokrutnijih serijskih ubojica u povijesti.

subota, 15. lipnja 2019.

NAJBOLJI REMAKEOVI I OBRADE (PRVI DIO)




Remakeovi i obrade redovita su filmska pojava u svijetu filma, posebno kada je Hollywood u pitanju. Posljednjih godina recikliranje starih filmskih ideja donijelo je veliki broj naslova, ali malo je onih za koje se može reći da su uspjeli, opravdali očekivanja. Ipak, postoje i remakeovi koje su postali važan dio filmske povijesti, kultni filmovi jednako vrijedni kao i originali  ili bolji od njih. GOODTALKING Vam donosi prvi dio izbora remakeova koji su uspjeli. Odabrani filmovi su:

1.  POKOJNI (THE DEPARTED) - (2006)

Original: Pakleni poslovi (Mou Gaan Dou) - 2002 (Hong Kong)



Martin Scorsese nije dobio Oscara za, između ostalih,  "Razjarenog bika", "Posljednje Kristovo iskušenje, "Dobre momke" (za navedene filmove Scorsese je bio nominiran - nominaciju nije dobio npr. za "Taksista"), ali je nagradu osvojio za remake filma "Pakleni poslovi". Koliko je Oscar zakasnio s obzirom na filmografiju američkog redatelja i danas je predmet rasprave, ali bolje ikad nego nikad. Radnja remakea hongkongškog film smještena je u Boston, riječ je o kriminalističkoj drami u kojoj je Scorsese okupio sjajnu glumačku ekipu (Matt Damon, Leonrdo Di Caprio,  Jack Nicholson, Martin Sheen, Vera Farmiga…), i osvojio glavnu nagradu. Remake koji je opravdao očekivanja, potvrdio status Martina Scorseseja i usmjerio interes američkih filmaša prema recentnoj filmskoj ponudi iz Azije. Nije jednostavno napraviti remake azijskog filma - uvjerio se u takvo stanje stvari i Spike Lee kada je pokušao dotaknuti kultni status "Oldboya".


2. RT STRAHA (Cape Fear) - 1991

Original: Rt straha (Cape Fear) - 1962



Ponovo Martin Scorsese, ponovo remake i ponovo dobar posao. "Rt straha" nije osvojio Oscare (dvije nominacija, Robert De Niro i Juliette Lewis), ali je dostojan remake filma iz 1962 godine. Priča o Maxu Cadyju koji nakon izlaska iz zatvora odluči uništiti život odvjetniku koji je radio na njegovom slučaju, napeta je i intrigantna priča o osveti. Robert De Niro izvrsno je zamijenio Roberta Mitchuma, Nick Nolte malo manje uspješno Gregoryja Pecka - u filmu nastupaju i Jessica Lange te izvrsna Juliette Lewis.

3. NESANICA (Insomnia) - 2002

Original: Insomnia (1997) - Norveška



Zovu remake nije odlio Christopher Nolan - nakon što je oduševio "Mementom" te prije početka priče o Batmanu, Nolan je režirao "Nesanicu" film nastao prema norveškom originalu iz 1997 godine. Priča je to o detektivu (Al Pacino) koji počinje raditi na novom slučaju, ali kobna greška, neopreznost i nesanica dovodi do ubojstva koje je spletom okolnosti Dormer počinio . Jedini svjedok je Walter Finch, čovjek kojeg detektiv mora uloviti.
U remakeu je Norveška zamijenjena Aljaskom, Robin Williams mijenja Stellana Skarsgarda - rezultat je vrlo dobra triler/drama s izvrsno pogođenim trilerskim ugođajem.

4. SEDMORICA VELIČANSTVENIH (The Magnificent Seven) - (1960)

Original: Sedam samuraja (Shichinin no Samurai) - 1954 (Japan)



Ogroman broj svjetskih filmaša inspiraciju su pronašli u Kurosawi i njegovim filmovima. Mnogi su Kurosawine ideje, na indirektan i direktan način, koristili u Hollywoodu - najpoznatiji primjer je "Sedmorica veličanstvenih". Remek djelo "Sedam samuraja" preseljeno je na Divlji zapad - sedam revolveraša, plaćenika unajmljeno je od seljaka kao zaštita od razbojnika. Redatelj filma  John Sturges ("Veliki bijeg", "Obračun kod O.K. Corrala) okupio je glumački dream team u kojem se nalaze Yul Brynner, Eli Wallach, Charles Bronson, James Coburn, Steve McQueen i Robert Vaughn. Nije Sturges nadmašio Kurosawu, ali je snimio remake koji je dostojan originala.


5. MUHA (The Fly) - (1986)

Original: The Fly - 1958




Davne 1958 godine redatelj Kurt Neumann snimio je "Muhu" - znanstveno-fantastični horor o znanstveniku čije eksperimentiranje s teleportacijom krene u krivom smjeru (u filmu nastupa i Vincent Price). Relativno nepoznati B film doživio je remake 1986 godine u režiji kanadskog majstora Davida Cronenberga. Priča je ostala otprilike ista - Seth Brundle je znanstvenik koji odluči eksperimentirati s teleportiranjem. Teleportirati samog sebe. Tijekom teleportacije u jednoj od komora pojavi se muha i ubrzo počinje Sethov kafkanijski preobražaj. Zanimljivost filma je komedijaš Mel Brooks koji je jedan od producenata filma - glavne uloge u "Muhi" tumače Jeff Goldblum, Geena Davis. U filmu se pojavljuje i redatelj Cronenberg kao i boksač George Chuvalo.

6. 12 MAJMUNA (Twelve Monkeys) - (1995)

Original: kratki film "La Jetee" - 1962



Tridesetak milijuna dolara "Universal" je uložio u realizaciju "12 majmuna" i okupio sjajnu redateljsko- glumačku ekipu. Terry Gilliam (jedan od članova družbe svima nam znane pod imenom "Monthy Pyhton") jako se zagrijao za projekt - ništa čudno s obzirom na radnju filma. Priča počinje u budućnosti u kojem ostaci ostataka ljudske vrste žive u podzemlju. Na površini vladaju životinje - većina ljudi pokošena je smrtonosnim virusom. Nada u novi početak je James Cole, putnik kroz vrijeme...
"12 Majmuna" ima kompleksnu radnju, progovara o ljudskom (samo)uništenju i mnogim drugim stvarima. I da, ima i Bruce Willisa, Brad Pitta i Madelein Stowe.

7. STVOR (The Thing) - (1982)

Original: The Thing from Antoher World (1951)



Remakeovi i obrade najviše se koriste kada je horor žanr u pitanju. Godine 1982 maestro horora John Carpenter odlučio je iskoristiti priču filma "The Man from Another Earth" iz 1951 godine (jedan od redatelja filma je i Howard Hawks ("Rio Bravo", "Hatari!"). S obzirom na priču originala nije čudno da se Carpenter zainteresirao za priču - ona slijedi obrasce  njegovih filmova (grupa ljudi u smrtnoj opasnosti, neizvjesne sudbine bez pomoći vanjskog svijeta). Angažirao je Carpenter Russella za glavnu ulogu i snimio film o preživljavanju članova istraživačke misije na Antarktiku - ekipi prijeti nešto što nikada vidjeli nisu. Nešto što nije s ovog planeta.
Za mnoge ljubitelje filma "Stvor" je najbolji film directed by John Carpenter. Kako god bilo riječ je remakeu koji je prestigao original.

8. U 3:10 ZA YUMU (3:10 za Yumu) - 2007

Original: 3:10 za Yumu - 1957



"U 3:10 za Yumu" možda je i najbolji remake u posljednjih 15 godina. Radnja filma temeljena ja na kratkoj priči Elmorea Leonarda, prvi film je snimljen 1957 godine, pedeset godina prije remakea kojeg je režirao James Mangold ("Logan", "Hod po rubu"). U odnosu na original film Jamesa Mangolda je znatno žešći, krvaviji i brutalniji u prikazu Divljeg zapada. "U 3:10 za Yumu" je sirov i surov film u kojem je nasilje način života, preživljavanja. Sjajnu glumačku ekipu predvode Christian Bale, Russell Crowe, Ben Foster, Logan Lerman i Peter Fonda.


četvrtak, 13. lipnja 2019.

MALE LAŽI



AUTOR SERIJE: David E. Kelley
GLAVNE ULOGE: Nicole Kidman, Reese Whiterspoon, Shailene Woodley, Laura Dern, Alexander Skarsgard, Zoe Kravitz, Adam Scott, Iain Armitrage
TRAJANJE: 2 sezone/14 epizoda
NAZIV ORIGINALA: Big Little Lies

"Glumatanje je temelj nekih sretnih brakova." - Ed Mackenzie


Sunčano je jutro osvanulo u Montereyu, gradiću u Kaliforniji. Tridesetak tisuća stanovnika dobilo je novu susjedu - samohrana majke Jane Chapman pobjegla je od svih (pomalo i od sebe) i želi početi novi život, pobjeći od prošlosti. Prvi je dan škole i Jane vozi sina Ziggyja u školu. Putem susreće Madeline Mackenzie koja je imala nezgodu - povest će Jane Madeline i njenu kći do škole, kao i Ziggy djevojčica danas kreće u školu. Jane je nova u Montereyu i susret s Madeline je dobra prilika da upozna društvo u novom gradu. Pored Madeline Jane će do kraja dana upoznati i Celeste te Renatu Klein i vrlo brzo shvatiti da je novi početak u Montereyu zahtjevna i komplicirana misija....
Temeljena na istoimenom književnom predlošku bestseleru Liane Moriarty televizijska serija "Male laži" doživjela je ogroman uspjeh i gledanost. Tri "Zlatna Globusa" za glumačke izvedbe (Nicole Kidman, Alexander Skarsgard i Laura Dern) te nagrada za najbolju limitiranu, mini seriju godine dio su nagrada koje su "Male laži" osvojila od premijere 2017 godine. Bez obzira na nagrade, gledanost i izvrsnu ekipu(ne samo glumačku već i redateljsko - scenarističku) "Male laži" su, od nekih kritičara i dijela publike, kritizirane sapunicom koja je skrivena iza visoke produkcije i jake glumačke ekipe. Koliko sapunice ili telenovele ima u radnji svaki gledatelj može prosuditi tijekom gledanja "Malih laži", ali serija koja ima u prvoj sezoni tek sedam nastavaka te čiji su zapleti, likovi i podzapleti, većinom, uvjerljivi i vrlo životni prilično je promašena tvrdnja.



Bez obzira radi li se o književnom predlošku ili seriji, "Male laži" pripadaju filmovima poput "Nestala", "Djevojka u vlaku" ili televizijskoj seriji "Oštri predmeti" (poveznica između "Malih laži" i "Oštrih predmeta" je Jean-Marc Vallee - kanadski je filmaš režirao epizode obje serije, Vallee je poznat kao redatelj filma "Dobri dileri Dallasa" originalnog naslova "Dallas buyers club"). Navedeni filmovi i serije tematiziraju mračne strane obiteljskog života. Zapravo, radnja navedenih filmova i serija sugeriraju i opisuju krizu braka kao institucije, zajednice društva. Nisu brak i bračne veze jedina tema "Malih laži" - bračni lomovi okidač su za devijantno ponašanje djece - jer često su roditelji uzori i djeca oponašaju ono što vide kod roditelja. Uz navedeno autor serije David E. Kelley ("Ally McBeal") komentira mjesto u kojem se radnja odigrava i ljude koji tamo žive. Ljude koji nisu glavni protagonisti, ali imaju puno toga reći i ispričati. Bez obzira da li je riječ o činjenicama ili glasinama.
Iznimno jaka ženska glumačka ekipa nije slučajna i potrebna je kako bi se ispričala priča o Montereyu. Likovi su izvrsno napisani, životni s problemima, traumama, demonima prošlosti koji su, većinom, dio današnjih životnih, obiteljskih priča. Pet je protagonistica glavnih za radnju "Malih laži" - uz spomenute Madeline (Reese Whiterspoon), Jane (Shailene Woodley), Renata Klein (Laura Dern),Celeste (Nicole Kidman) tu je i Bonnie Carlson (Zoe Kravitz) koja je za nijansu manje u kadru, ali je važna za radnju i posebno za rasplet priče prve sezone.
U današnjem materijalnom svijetu gdje se puno toga vrti oko novca mnogima je pojam sreće (ili nesreće) povezan upravo sa zaradom, bogatstvom i utrkom za boljim poslom, kućom, automobilom...potragom koja nikada završiti neće. Međutim, glavne protagonistkinje "Malih laži" s novcem problema nemaju - uz izuzetak Jane koja je nova u gradu i počinje novi život ostale su dame situirane, poslovne žene. Njihove lošije polovice također nemaju problema kada su financije u pitanju (ponovo je izuzetak Jane koja je samohrana majka). Ipak, bez obzira na novac njihovi su životi daleko od idealnog. Novac ne donosi sreću - poruka je koju šalje autor serije. Ne postoji materijalno koje može zamijeniti, ublažiti ili izbrisati tajne i male laži




U čemu su problemi likova serije? Početak, uvodna epizoda je prilično lagana - upoznajemo nekoliko žena koje su majke, gledamo prvi dan u školi. U redu, dan nije najbolje završio (mali je Ziggy optužen za fizički napad na djevojčicu, školsku kolegicu - riječ je o Renatinoj kćeri, eto problema za Jane u novoj sredini), ali prva je epizoda tek uvod u tajne i laži koje skrivaju stanovnici Montereya. Kako serija odmiče gledatelj otkriva sve više detalja o likovima serije i priča postaje sve mračnija i šokantnija. Kako prolazi vrijeme tako je situacija sve više naelektrizirana, ispunjena nasiljem i otkrivanjem mračnih tajnih. Kulminacija i skoro trilerski rasplet dolazi u posljednjoj epizodi koja ipak nije kraj serije.
Obiteljsko nasilje, bračna nevjera, silovanje.... mogu se vidjeti u seriji. Sve navedeno je dio priče o ženama, majkama - vrlo uvjerljivo i potresno, iako ne uvijek eksplicitno (neke detalje autor serije i redatelj prepuštaju gledateljevoj interpretaciji) prikazano. Alexander Skarsgard izvrsno interpretira Perryja Wrighta, obiteljskog nasilnika koji je nemilosrdan kada premlaćuje suprugu i ženu njihove djece. Perryju je važno zadržati privid sretnog braka (privid je važan zbog okoline, ljudi kojima su okruženi) te na svaku Celestinu prijetnju da će ga ostaviti reagira na dva načina - prijetnjama ili obećanjima kako će se promijeniti. Posjećuje Perry sa suprugom bračnog terapeuta, ali to je tek maska odnosno skrivanje agresivne prirode. Promjena se ionako dogoditi nikada neće. Zvuči poznato, zar ne?
Likovi su nijansirani i razotkriveni do sitnih detalja. Izvrsne glumačke izvedbe i vrlo dobro napisani protagonisti nisu jedini načini na koji se likovi razotkrivaju. Serija je ispunjena detaljima koji otkrivaju karakterne crte likova - npr. u domu Wright gdje psihopatska glava obitelji zlostavlja ženu stvari su uredno složene, hladno i precizno sve mora biti na mjestu koje pripada. Na mjestu kojem pripada mora biti i Celest - svako iskakanje uznemirava Perryja i tada uspješan poslovni čovjek pokazuje manijakalnu, psihopatsku stranu. Ne samo unutar četiri zida obitelji Wright.




Odnosi između glavnih protagonistica isprepleteni su na različite načine - neke od tih veza iznimno su važne za priču serije kao i razumijevanje likova. Uvjerljivost odnosa između ženskih likova, životni postupci i reakcije rezultat su izvrsnih glumačkih izvedbi. U tekstu je spomenuto kako su "Zlatne globuse" osvojili Nicole Kidman, Laura Dern i Alexander Skarsgard. Zaslužene nagrade, ali jednako snažne i vrijedne uloge ostvarile su Shailene Woodley i Reese Witherspoon. Obje glumice motivirano i vrlo detaljno interpretiraju svoje likove - posebno je uvjerljiva Reese Witherspoon kao Medeline. Osoba koja želi pomoći kako bi izbjegla sebi priznati da i sama treba pomoć. Frustracije zbog prethodnog braka velike su - bez obzira na to što je centar svijeta za sadašnjeg muža ona je nevjerna i nezadovoljna u braku. Nedostaje strasti i ljubavi prema muškarcu koji je obožava, ali ostaje u braku bez obzira na sve. Ili je možda problem otići zbog straha od okoline odnosno razmišljanja ljudi. Zvuči poznato, zar ne?
"Male laži" je nagradama te izvrsnim reakcijama publike potvrdila status jednog od najboljih televizijskih proizvoda posljednjih godina. Iako je serija najavljivana i realizirana kao limitirana na sedam epizoda jedne sezone ogroman uspjeh donio je i nastavak. Nastavak u kojoj se ionako izvrsnoj glumačkoj ekipi pridružila Meryl Streep...


Sve epizode serije "Male laži" možete pogledati na video streaming usluzi HBO GO



subota, 8. lipnja 2019.

ALADDIN



REDATELJ: Guy Ritchie
GLAVNE ULOGE: Naomi Scott, Will Smith, Mena Massoud, Marwan Kenzari, Numan Acar
TRAJANJE: 128 minuta


Nakon uspjeha "Knjige o džungli", "Disney je požurio s realizacijom live action verzija animiranih klasika. Ništa čudno - vrlo dobre reakcije (publike i kritike, potpuno zasluženo) na "Knjigu o džungli" i nešto manje od milijarde dolara zarade na svjetskim kino blagajnama (posebno zanimljiv argument kada je Hollywood u pitanju) potaknulo je čelnike "Disneya" na veći angažman u realizaciji novih live action projekata. S obzirom na Marvel, Star Wars i nedavno završeno preuzimanje, kupnju filmske kompanije "Fox", nove verzije starih dobro nam poznatih priča su, osim zarade, trebale i poslužiti kao demonstracija moći kompanije. Međutim, stvari ne idu kako je planirano odnosno kako se moglo očekivati nakon uspjeha "Knjige o džungli". "Dumbo" je, komercijalno i kreativno, prošao ispod očekivanja (mada se ne može reći da je u potpunosti promašen), ali nakon "Dumba" ostala su još dva aduta. "Aladdin" koji je ovih dana započeo kino život te "Kralj lavova" koji stiže za nešto više od mjesec dana.
Zaplet filma, za one koji nisu upoznati s pričom, kaže otprilike ovako - Aladdin je lopov dobrog srca - krade na ulicama Agrabaha i ponekad poput Robina Hooda daruje plijen siromašnima, onima kojima je pomoć potrebna. Kada nije na ulici Aladdin živi na skrivenom mjestu u društvu majmuna. Njegovo je mjesto skriveno sve do trenutka kada upoznaje lijepu princezu Jasmine. Aladdin ne zna da je riječ o princezi jer se Jasmine predstavlja kao princezina sluškinja Nadine. Očaran Jasmininom ljepotom Aladdin pristaje na opasan zadatak - pronaći čarobnu svjetiljku u kojoj se nalazi Genie, duh koji će Aladdinu ispuniti tri želje...


Glavna karakteristika koja se provlači čitavim trajanjem filma je raskoš. Raskoš se može vidjeti u kostimima, scenografiji i, nećete vjerovati, kompjuterskim efektima. Redatelj Guy Ritchie ("Snatch", "Lopovi, ubojice i dvije nabijene puške") u svakom trenutku želi impresionirati izgledom filma. U redu, film sadrži nekoliko spektakularnih scena, ali pretjerano inzistiranje odnosno naglašavanje raskoši ima i drugu stranu. "Aladdin" (pre)često izgleda kičasto - pretjerivanje u vizualnom izgledu, scenografiji i kostimografiji je zapravo podilaženje, želja da film stekne simpatije različitih generacija gledatelja. Kada se na kič dodaju i pjevačke dionice "Aladdin" izgleda poput filma snimljenog u Bollywoodu, nikako Hollywoodu - ništa protiv indijske tvornice snova, ali ambicija i vizija Disneya i ekipe filma drugačija je od one Bollywood autora.
Raskoš i izgled filma u suprotnosti su s ostalim elementima filma pa bi "Aladdina" mogli nazvati lijepim bez duše. Lijepa je i princeza Jasmin, lijepa je i kraljevska palača kao i kadrovi letenja iznad Agrabaha, ali malo je emocija i uvjerljivosti u interakciji između protagonista filma. Film često izgleda umjetno, bez čarolije koju i dalje ima istoimeni crtani klasik iz 1992 godine.
Radnja filma sadrži sve ono što se i moglo očekivati - malo ljubavi, malo poruka o prijateljstvu i toleranciji, borba dobra i zla, prijateljstvo i ljubav ispred  te feministički podtekst kojeg nosi lik princeze. Postoji nekoliko detalja u kojima se film razlikuje od originalne priče (npr. ljubavni izlet Genieja odnosno Marinera) i to je otprilike sve. Uobičajene teme kojima se bave Disney projekti poput ovog - razlika je u činjenici da je "Aladdin", većinom, lišen iskrene emocije i ne uspijeva gledatelja povezati s likovima. Izazvati empatiju. Bez obzira da li je riječ o pozitivnim ili negativnim protagonistima filma.


Od trenutka pojave prvog trailera najviše se pričalo o Willu Smithu kao Genieju i njegovoj plavoj boji. Nije problem boja niti način na koji je Duh, računalnim efektima, dizajniran. Smith je imao veliki teret na leđima s obzirom na to da je glas Duhu u animiranoj verziji posudio Robin Williams. Smith nije idealan izbor za Genieja odnosno Marinera zbog glumčeve interpretacije u kojoj Duh podsjeća na Princa iz Bel Aira. Vjerojatno će biti gledatelja kojima će se ovakav pristup interpretaciji lika svidjeti, ali dojam pisca ovih redaka je suprotan. Smith je takvom interpretacijom promašio smisao Duha.
Ostale glumačke izvedbe su siromašne, rutinske - Mana Massoud kao Aladdin u mnogim minutama ne skida reklamni coca cola osmijeh s lica, Marwan Kenzari je neuvjerljiv i nezanimljiv negativac itd, itd. Treba spomenuti da glumačka ekipa (osim možda Smitha) i nije dobila previše prostora ostaviti veći trag u filmu. Redatelj Ritchie koji se voli poigravati kamerom te graditi prepoznatljiv stil ovdje je gotovo u potpunosti podređen zahtjevima studija, bez mogućnosti ili ambicije za većim autorskim pečatom.
Središnji dio ovogodišnje Disney live action trilogije klasičnih priča produkcijski je raskošna, ali emocijom i zanimljivošću vrlo siromašna filmska priča. "Dumbo" je zaslužio prolaznu ocjenu, "Aladdin" nije - čekam(o) "Kralja lavova" koji uskoro stiže u kino dvorane.

OCJENA: 5


petak, 7. lipnja 2019.

X-MEN: DARK PHOENIX



REDATELJ: Simon Kinberg
GLAVNE ULOGE: Sophie Turner, James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Tye Sheridan, Kodi Smit-Mcphee, Jessica Chastain
NAZIV ORIGINALA: Dark Phoenix
TRAJANJE: 113 minuta

"Ona više nije tvoja mala djevojčica." - Vuk


Za mnoge najslabiji film serijala o X ljudima bio je i ostao "Posljednja fronta" iz 2006 godine (ozbiljnu je konkurenciju "Posljednja fronta dobila prije tri godine kada se u kinu pojavio "Apocalypse"). "Posljednja fronta" patila je od previše likova, u odnosu na prethodne filmove iz 2000 i 2003 godine ravnoteža između akcije i dramskih dijelova bitno je poremećena - nakon "Posljednje fronte" serijalu je trebalo osvježenje koje je stiglo 2011 godine pod naslovom "First Class". "Posljednja fronta" dotakla je priču odnosno protagonisticu koju mnogi poznavatelji stripovskog predloška smatraju najzanimljivijom u svijetu X ljudi. Jean Grey odnosno Dark Phoenix (tada je najmoćniju mutanticu glumila Famke Jensen) bila je jedna od važnijih likova u "Posljednjoj fronti", ali se njena priča izgubila u velikom broju protagonista i prekomjernom korištenju efekata svih vrsta. Trinaest godina kasnije Jean Grey dobiva svoj film - zanimljivost novog projekta je činjenica da je redatelj Simon Kinberg ("Dark Phoenix" njegov je redateljski prvijenac) jedan od scenarista "Posljednje fronte" - nije dobra vijest, ali s obzirom na vremenski odmak ovogodišnja priča o Jean Grey možda i nije tako loša ideja. Ideja svakako nije loša, ali realizacija...



U prvim minutama filma Kinberg nas vraća u 1975 godinu (početak filma sličan je superjunačkom filmu kojeg smo gledali ove godine - o "Shazamu" je riječ). Jean je djevojčica koja nakon automobilske nesreće ostaje sama. Bez roditelja. Jedini koji djevojčici pruža ruku je Charles Xavier - Jean postaje polaznica njegove škole. Skok u 1992 - ekipa X ljudi među kojima je i Jean odlazi u akciju spašavanja. Posada svemirskog broda nalazi se u životnoj opasnosti i nekoliko mutanata kreće u misiju spašavanja. U svemir. Operacija je uspjela, ekipa je spašena, ali tijekom akcije Jean dolazi u kontakt s energijom, čistom moći zbog koje se počinje mijenjati. Promjene znače moć, ali i otkrivanja tajni iz prošlosti....
Najbolji dio "Dark Phoenixa" zapravo su posljednji trenuci filma u kojem se, između ostalog, govori kako kraj nije kraj nego novi početak. Upravo je novi početak potreban mutantima (resetiranje serijala kako se dogodilo filmom "First Class") jer nastaviti  filmovima kao što su "Apocalypse" i "Dark Phoenix" je potpuno promašeno i nepotrebno (osim ako se ne dogodi veliki komercijalni uspjeh, ali eventualna zarada na kino blagajnama neće sakriti činjenicu da je serijal postao bezličan te reciklira već viđene ideje).


Jean Grey odnosno Dark Phoenix čitavim je postojanjem (od djetinjstva i spomenute nesreće do svemirske odiseje i supermoći koju dobiva) slojevita i duboko tragična protagonistica. U vječnoj borbi s vlastitim moćima (koja su njeno prokletstvo) i tajnama koje su mračne i teško podnošljive čak i za superjunakinju. Moć koja se slama pod teretom problema kakvi nisu nepoznati običnom čovjeku. Što od navedenog možemo vidjeti u filmu koji u naslovu ima Dark Phoenix? Gotovo ništa. Jane Grey je prikazana kao slabašna i nesigurna djevojka koja pola filma plače dok u akcijskim minutama (kojih je maaaalo previše) isijava, demonstrira moć i ruši sve pred sobom. Ona ne upravlja vlastitim postupcima i podložna je prijateljskom uvjeravanju, ali ne od dugogodišnjih kolega i profesora Xaviera već od vanzemaljke. Prijelaz iz negativke u superjunakinju (čini se da Grey ima selektivno sjećanje pa je prosvjetljenje trebalo čekati do finala filma) koja spašava planet od vanzemaljske prijetnje (da, i alieni su u filmu) događa se u sekundi, površno je prikazan. Nema nijansi niti dubine kada je u pitanju zanimljiva i intrigantna sudbina Jane Grey - važnije je prikazati munje i gromove iz nje isijavaju. Sve zbog efekata, prvenstveno vizualnih, ali i svih ostalih. Efekata koji su, ni prvi ni zadnji puta kada su u pitanju recentni blockbusteri iz Hollywooda, važniji od priče, likova. Filma. Propuštena prilika za Jane Grey ili poslije Posljednje fronte ponovo Posljednja fronta.
Nije čitava radnja filma fokusirana isključivo na Jean - priča se povremeno bavi i ostalim poznatim nam likovima iz svijeta mutanata - prije svega to se odnosi na Charlesa Xaviera. Za Xaviera vrijedi poznata kineska poslovica koja kaže kako je put do popločen dobrim namjerama. Ili je možda Xavier vrhunski manipulator kako u nekim trenucima sugerira radnja filma?


Kako bi se prilagodio trendovima Hollywooda, "Dark Phoenix" ima feministički podtekst. Ništa sporno - u prvom su planu, radnju pokreću (super)junakinje. Međutim, podcjenjivanje je gledatelja i potpuno nepotrebno naglašavati ono što se može zaključiti tijekom gledanje filma.
Akcije, kao što je već spomenuto, ima previše, ali nekoliko akcijskih trenutaka film čine gledljivim. Nažalost samo nekoliko jer su mnogi ugušeni razlivenim bojama neuvjerljivog, lošeg CGIja.
Ionako jaka glumačka ekipa poznata iz prethodnih nastavaka dobila je pojačanje u liku Jessice Chastain. Međutim, kod većine glumaca primjetno je odrađivanje posla odnosno zasićenost serijalom. Sophie Turner (Sansa Stark iz "Igre prijestolja") u ulozi Jane Grey više izgleda poput kompjuterski stvorenog lika nego žive glumice, Fassbender izgleda najviše umoran od serijala dok je Jessica Chastain bolje glumi nego što je njen lik napisan. Tko su vanzemaljci (jedan od njih preuzima lik Jessice) i kako su se infiltrirali u vrh vlasti? Pitanja na koje odgovore gledatelj neće dobiti....
Ako bi napravili izbor najslabijih filmova "X-Men" serijala onda je "Dark Phoenix" pripada najužoj konkurenciji (uz "Posljednju frontu" i "Apocalypse"). Film redatelja Simona Kinberga utopljena je u efektima svih vrsta, potencijalno intrigantna priča glavne junakinje neiskorištena je i najbolja je vijest da je "Dark Phoenix" kraj jedne faze filmova o mutantima. U kojem pravcu će serijal krenuti teško je predvidjeti, ali resetiranje i nove ideje potrebne su X ljudima više nego ikada.


OCJENA: 5

srijeda, 5. lipnja 2019.

POKEMON DETEKTIV PIKACHU



REDATELJ: Rob Letterman
GLAVNE ULOGE: Justice Smith, Ryan Reynolds, Ken Watanabe, Kathryn Newton
TRAJANJE: 104 minute


Moraš skupiti sve - vrištala je u neka prošla vremena reklama za Pokemone. Naravno, trebalo je skupiti sve kako bi zarada bila što veća mada je skupiti sve nemoguća misija. Pokemoni se na tržištu pojavljuju sredinom devedesetih godina prošlog stoljeća. U početku su aktualne bile videoigre, ali popularnost likova proširio je Pokemon svijet i tako su nastale animirane serije, knjige, figurice i drugi, za Pokemon svijet, vezani mediji (nedavno je veliki hit bila aplikacija pomoću koje se moglo skupljati Pokemone koji su svuda oko nas). S obzirom na popularnost čitave priče Pokemon film bio je očekivan i ranije. No, film se dogodio tek ove godine u režiji Roba Lettermana ("Čudovišta protiv vanzemaljaca", "Gulliverova putovanja") s Ryanom Reynoldsom u glavnoj ulozi.
Tim Goodman usamljen je i zatvoren tip. Druži se Tim s jedinim prijateljem, izbjegava veće društvo i jedan je od onih klinaca kojima odrastanje nije bilo lagano. Timu je 21 godina i upravo je stigla vijest da je detektiv Harry Goodman nestao. Harry je, pogađate, Timov otac - dugo se otac i sin vidjeli nisu, razlog je u prošlosti. Tim odlazi u grad - mjesto u kojem je Harry živio. Grad u kojem ljudi i Pokemoni žive zajedno. Tijekom posjete očevom stanu Tim upoznaje bivšeg Harryjevog partnera - detektiva Pikachu. Isprva Tim nije oduševljen detektivom, ali nakon prvih iskušenja velikog grada kao i činjenice da bi bivši partner mogao pomoći rasvijetliti okolnosti oko očevog nestanka slučajni partneri pokreću istragu.



Ako je bilo nekakve sumnje ili nade da "Pokemon Detektiv Pikachu" nije samo korporativni proizvod koji ide tragom moraš skupiti sve reklame nego, barem, pokušaj filma koji želi biti malo više od Pokemon svijeta ona nestaje već u prvim minutama filma. Tim, glavni protagonist filma (kasnije se za titulu glavnog bori s Pikachuom) usamljen je i nezadovoljan mladi čovjek. Nije problem odnos s ocem i događaji u vezi majke iz prošlosti - on je usamljen zato što nema svog Pokemon prijatelja. Nije traumatična obiteljska i borba s prošlošću razlog usamljenosti - razlog je nepostojanje Pokemon para. Sve ostalo je nevažno. Za Timov život, ali i redatelja filma.
"Pokemon: Detektiv Pikachu" projekt je kojem nedostaje ideja kojima bi svijet Pokemona originalno i uvjerljivo prenio na film. Umjesto originalnih ideja u filmu možemo vidjeti reciklažu poznatih detalja iz mnogih, više ili manje, recentnih filmova (o kojim je filmovima riječ tekst Vam otkriti neće - možda se na trenutak uspijete zabaviti otkrivanjem naslova - nešto poput skupljanja Pokemona. U redu, možda tek jedan primjer - jedan od Pokemona strašno podsjeća na Groota. I Hodora iz "Igre prijestolja" (uvjerljivo najzabavniji protagonist filma).



S obzirom na priču filma teško je odrediti ciljanu publiku - u redu, Pokemoni su, prije svega, namijenjeni mlađoj populaciji, ali teško je vjerovati da će najmlađima simbioza ljudi i Pokemona biti potpuno razumljiva i zanimljiva. S druge strane nešto malo manje mladi ljubitelji filma nemaju previše razloga za gledanje filma - humora gotovo da i nema, akcija je ionako povezana s Pokemonima. Elementi noirovskog kriminalističkog filma u filmu su prisutni zbog vizualnih detalja, nikako zbog priče. Svaki puta kada radnja odlazi u slijepu ulicu nezanimljivosti stižu specijalni efekti kako bi popravili stvari i film učinili gledljivim.
Ljudska glumačka ekipa u filmu gdje je većina likova stvorena pomoću specijalnih efekata i nije pretjerano važna. Sveprisutni Ryan Reynolds sveden je na glas Pikachua, njegov partner Justice Smith je bezličan i neuvjerljivi. Zanimljivosti radi treba spomenuti Ritu Oru kao jednu od članova glumačke ekipe.
"Pokemon Detektiv Pikachu" ostvario je najbolje otvaranje na kino blagajnama kada je u pitanju film snimljen prema videoigri. Bez obzira na zaradu film je nastavio prokletstvo slabih i nezanimljivih filmova temeljenih na videoigrama - riječ je o reklamno- korporacijskom proizvodu nakrcanom efektima, bez duše i emocije.

OCJENA: 4

subota, 1. lipnja 2019.

10 SERIJA ZA LJETO 2019




Bez obzira koje godišnje doba bilo ponuda televizijskih serija vrijednih gledanja posljednjih je godina bogata. Goodtalking Vam donosi deset serija koje ćemo gledati i komentirati u mjesecima koje dolaze. Na listi se nalaze nove sezone poznatih serija i nekoliko novih serija koje će privući pažnju gledatelja. Odabrane serije su:


06.06.


1. SLUŠKINJINA PRIČA - sezona 3 (Handmaid's Tale)




Malo je serija koje su izazvale toliko reakcija kao što je slučaj sa "Sluškinjinom pričom". Priča o distopijskoj budućnosti u kojoj se zbog homoseksualnih sklonosti gubi glava i gdje je većina žena bez ikakvih prava osuđena na produžetak vrste (svaka se neposlušnost strogo kažnjava) izazvala je žestoke političke i sociološke polemike (početak serije u vrijeme predsjednikovanja Donalda Trumpa dodatno je zaoštrilo stvari). Međutim, (pre)često se događalo da je ekipa serije nezasluženo ostala u drugom planu zbog političkih i ostalih neserijskih stvari (nagrade seriju ipak nisu zaobišle). Sjajna glumačka izvedba Elisabeth Banks kao i vrlo dobra druga sezona koja je zadržala sve dobro iz uvodne sezone te proširila priču garancija je (barem) dobre treće sezone. Novi članovi glumačke ekipe u trećoj sezoni su Christopher Meloni ("Happy", "Oz") i Elizabeth Reaser ("The House on Hill House") - prve najave govore o sezoni otpora i borbe. Uvodne tri epizode nove sezone stižu 05.06 - nakon toga jedna epizoda tjedno.

TRAILER


2. BLACK MIRROR - sezona 5



Istoga dana kada počinje treća sezona "Sluškinjine priče" stiže još jedna serija koja je u mnogim epizodama bila uznemirujuća i provokativna. "Crno ogledalo" u kojem se, često, vide obrisi naše sadašnjosti i(li) bliske budućnosti stiglo je do pete sezone. Nova se sezona vraća počecima kada je u pitanju trajanje - tri su epizode pete sezone. Najzvučnija imena koje ćemo gledati u petoj sezoni su Anthony Mackie, Andrew Scott i Miley Cyrus. Teme nove sezone su videoigre, utjecaj tehnologije na ljudski život....ma znate kako to izgleda kada je "Black Mirror" u pitanju.

TRAILER


09.06

3. MALE LAŽI (Big Little Lies) - sezona 2



Četiri "Zlatna Globusa" i još 46 različitih nagrada osvojila je prva sezona "Malih laži". Snimljena prema istoimenom književnom predlošku Liane Moriarty serija je okupila izuzetnu glumačku ekipu - Nicole Kidman, Reese Whiterspoon, Shailene Woodley, Zoe Kravitz i Laura Dern glavne su protagonistkinje serije (u redu, treba spomenuti i Alexandera Skarsgarda). Knjiga nije dobila nastavak, ali je snimljeno sedam novih epizoda. U novoj sezoni nastupaju spomenute glumice uz još jedno veliko pojačanje - Meryl Streep pojavljuje se u ulozi... možda je bolje ne otkrivati. Tajne i laži gradića ponovo će oživjeti uz vjerojatne odgovore na neka pitanja iz prve sezone.

TRAILER

14.06: JESSICA JONES - sezona 3



Sredina mjeseca koji je počeo donosi posljednju sezonu serije "Jessica Jones". Kraj priče o Jessici Jones zapravo je završetak Marvel superjunačke ere na "Netflixu" koji je donio možda i najbolju superjunačku seriju ("Daredevil"), dvije vrlo dobre ("Jessica Jones" i "The Punisher"), te jednu podnošljivu i jednu groznu ("Luke Cage", "Iron Fist"). "Defendersi" su se okupili u istoimenoj, zajedničkoj serija koja je bila tek prosječna. Finale "Jessice Jones" donosi obračun glavne protagonistice s duhovima prošlosti. Nakon toga Daredevil, Jessica Jones i ostatak ekipe odlazi s "Netflixa" i vraća se Marvelu odnosno Disneyu koji ove godine pokreće vlastiti streaming servis. Velika je vjerojatnost da je ovo, bez obzira na final season, do viđenja, nikako zbogom za Daredevila i Jessicu Jones (naravno, eventualni nastavak ovisi o kraju treće sezone).




16.06: GRAD NA BRIJEGU (City On A Hill)




Jedan od autora serije "City on a Hill" Jorge Zamacona u svojoj je serijografiji radio na poznatim i popularnim projektima kao što su "Oz", "Heroji iz strasti" i "Homicide: Life on the Street". Obradio je Zamacona ideju Bena Afflecka (Affleck i Matt Damon potpisani su kao producenti serije) i zajedno s Chuckom MacLeonom napisao priču o Bostonu devedesetih godina prošlog stoljeća. Žanrovski, riječ je o kriminalističkoj drami koja se bavi tamnom stranom Bostona. Najpoznatije glumačko ime serije je Kevin Bacon - uz Bacona u seriji nastupaju Johnathan Tucker i Aldis Hodge. Deset epizoda serije koja bi mogla biti ugodno iznenađenje ljeta 2019.

TRAILER


04.07. : STRANGER THINGS - sezona 3


Početak sedmog mjeseca rezerviran je za treću sezonu superpopularne serije "Stranger Things". S obzirom na prethodne epizode čudovišta odnosno čudne stvari u Hawkinsu ovoga ljeta trebali bi biti još strašnije i opasnije. Detalji radnje dobro su skriveni, nova sezona ima osam epizoda. Glumačka ekipa ostala je bez promjena - Millie Bobby Brown ponavlja ulogu Eleven (osuđena je Millie na borbu protiv čudovišta - trenutno je u kinu možemo gledati u "Godzilli II"), Hellboy koji to nije  vraća se kao šerif Hawkinsa  kao i Winona Ryder, Finn Wolfhard i ostatak ekipe. Osam epizoda čudnih stvari i povratka u osamdesete bit će na raspolaganju od 04.07.

Goodtalking recenziju prve sezone serije "Stranger Things" možete pročitati OVDJE

GOODTALKING recenziju druge sezone možete pročitati OVDJE

TRAILER



26.07 - THE BOYS



Seth Rogen i Evan Goldberg autori su nove superjunačke serije "The Boys". S obzirom da je spomenuti dvojac radio na projektima poput serije "Propovjednik" i filma "Sausage Party" možemo očekivati nešto drugačije superjunake. Radnja serije temeljena je na istoimenom stripu i govori o superjunacima koji su se oteli kontroli. Spriječiti ih može grupa superjunaka okupljena pod imenom "The Boys", ali samo ako će igrati prema njihovim pravilima. Prljavo, brutalno i žestoko. Amazonova serija ima osam epizoda, najpoznatija glumačka imena su Karl Urban i Elisabeth Shue - o kakvom se ludilu radi najbolje možete pogledati u traileru.

TRAILER


04.08 - PROPOVJEDNIK - sezona 4



Potraga za Bogom završava početkom osmog mjeseca - tada počinje posljednja sezona jedne od najluđih i najotkačenijih serija posljednjih godina. Zapravo posljednjeg desetljeća. Propovjednik koji to nije, vječito pijani irski vampir i Tulip O'Hare glavni su protagonisti potrage za Bogom (on je nestao, otišao na godišnji odmor). Jedan od likova u seriji je i Adolf Hitler - dovoljno za sve koji nisu gledali da se upoznaju s Propovjednikom (nije serija samo prepuna krvi, crnog humora i nevjerojatnih likova - ispod površine skrivaju se i ozbiljne teme, ali treba ih pronaći). Radnja serije temeljena je na istoimenom stripu - posljednja sezona ima deset epizoda i čini se da autori završavaju priču u pravo vrijeme. Bez razvlačenja i ponavljanja.

GOODTALKING recenziju prve sezone televizijske serije "Propovjednik" možete pročitati OVDJE

Recenziju druge sezone možete pročitati OVDJE


MINDUHUNTER - sezona 2




Kada se David Fincher posveti filmovima koji tematiziraju serijske ubojice dogode se "Sedam" i "Zodijak". Kako izgleda kada Fincher radi na televizijskoj seriji iste tematike (kao izvršni producent) saznali smo 2017 godina kada je izašla prva sezona "Mindhuntera". Izvrsna, istodobno i jeziva studija plaćenih ubojica te utjecaja na ljude koji razgovarajući s njima pokušavaju složiti mozaik tamne strane ljudskog postojanja postala je veliki hit i obavezno štivo gledatelja. Nova sezona donosi i nove slučajeve (u drugoj sezoni gledat ćemo, između ostalih, Davida Berkovitza i Charles Mansona) i prema riječima producentice Charlize Theron nova sezona donosi mnoga iznenađenja. Sezona ima osam epizoda koje su režirali Carl Franklin, David Fincher i Andrew Dominik.

GOODTALKING recenziju za prvu sezonu tv serije "Mindhunter" možete pročitati OVDJE


NJEGOVE TAMNE STVARI (His Dark Materials) - datum početka prikazivanja nije poznat, ali prema dostupnim informacijama serija bi trebala biti dostupna ovoga ljeta.



BBC i HBO suradnja za ekranizaciju književnog predloška Phillipa Pullmana? Ne izgleda loše - još bolje zvuči glumačka ekipa. U seriji nastupaju James McAvoy, Daphne Keen (djevočica mutantica iz "Logana") i Ruth Wilson ("Luther", "Preljub"). Njegove tamne stvari ima sve pretpostavke (popularnost književnog predloška, glumačka ekipa, BBC i HBO) da postane jedna od najboljih serija koje će premijeru imati ove godine. Čini se da tako misli i ekipa serije - druga je sezona potvrđena.

TRAILER


Ako su Vaš izbor filmovi ili Vam 10 serija nije dovoljno i potrebno je i filmske zabave nema problema - GOODTALKING izbor filmova za ljeto 2019 možete pročitati OVDJE